Ventanas y El amor es un abrazo que flota . Lucrecia Giménez
Ventanas y El amor es un abrazo que flota trabajan con fotografías de otros para hablar de una mirada propia. Se conjugan tiempos y espacios, lo analógico y lo digital, el poder de la palabra para generar imágenes, el poder de la voz para sumergirnos en los sonidos de la memoria.
Un uso performativo de la fotografía accionando desde lo posible, lo surreal, lo cercano, lo imaginado, lo inventado, lo recordado; para mezclarlo, para olvidar su origen, para simplemente perdernos en asociaciones sensibles y encontrarnos conectando con algo mucho más grande que nosotros y el momento y el entorno que nos toca respirar.
VENTANAS entrelaza temporalidades y espacios diversos a partir de diapositivas encontradas, digitalizadas y hechas collage. Un ramo de flores anaranjadas dispara un imaginario de historias de amor que alguna vez se compartieron con el océano y que ahora se hacen cuerpo en la voz de tres mujeres.
EL AMOR ES UN ABRAZO QUE FLOTA colorea material de archivo familiar con relatos poéticos para sumar nuevas imágenes a esos paisajes desolados y silenciosos, que se pierden en un horizonte al que hoy se accede a través de esas palabras. Retratos que se redibujan. Una especie de memoria nos sitúa en imágenes que no nos pertenecen, espacios que no vivimos, lugares que no presenciamos. Fotografías que no son nuestras, pero casi que podemos recordarlas, como si el pasado de un tiempo que antecede nuestra existencia se comunicara con nosotros.
Lucrecia Giménez
La Plata, Buenos Aires, Argentina
Lucrecia Gimenez (La Plata, 1982) Artista multidisciplinaria que trabaja a partir del encuentro con la naturaleza y el paisaje de manera azarosa e intuitiva. Sus proyectos indagan diferentes lenguajes y sus cruces. Por medio de la fotografía, el video, la escritura y el sonido abre la posibilidad de vivenciar otras temporalidades, rompiendo con las formas habituales de conectar con el entorno. La búsqueda de la belleza en lo cotidiano, la escucha del silencio, la mirada puesta en lo simple, el disfrute de la soledad, son temas que aborda en sus obras, a partir de una contemplación activa del espacio-tiempo presente en sintonía con estados meditativos.
Profesora y Licenciada en artes plásticas con orientación en pintura (UNLP) Estudió la Maestría en Lenguajes Artísticos Combinados (UNA) Seleccionada en FIVA Festival Internacional de Videoarte (CABA, 2021), el Festival de Fotografía e Imagen en Movimiento (Bahía Blanca, 2021) el Salón Nacional de Tandil (2020), el Premio Nacional UNNE (2019), Festival FAUNA (2017) entre otros. Participó de Proyecto Imaginario Latinoamérica (2020-2021) Realizó clínica de obra con Andrés Labaké (La Plata, 2020) y con Mene Savasta (CASo, 2018). Seleccionada en las Residencias de Arte Canal (Chaco, 2022), Wabi Sabi de Romina Resuche (Tigre, 2021), Escuchar la fotografía de ArtexArte, Fundación Alfonso y Luz Castillo (2021), Raíces (Catamarca, 2021) y Taller Compartido (Rosario, 2019).
Trabaja en el Museo Provincial de Bellas Artes Emilio Pettoruti de La Plata como gestora, curadora y fotógrafa de sala y obras patrimoniales.