Aquellas horas en silencio
Lola Mega
Esta serie se desprende de mi investigación continua sobre la memoria, la percepción y la transformación de la imagen como espacio de tránsito entre lo visible y lo latente. Si en el conjunto de mi obra la fotografía se configura como un territorio de exploración de la memoria —entendida como un espacio difuso, sensorial y fragmentario—, en esta serie esa búsqueda se vuelve hacia el interior: el acto de mirar se convierte en una forma de conciencia, una manera de iluminar lo que permanece oculto.
El proyecto propone una pausa, un momento de suspensión que diluye las fronteras entre el adentro y el afuera, entre el cuerpo y su entorno, entre la conciencia y el sueño. Las imágenes no intentan representar esos estados, sino hacerlos presentes a través de su propio comportamiento visual: lo borroso, lo velado, lo que apenas se deja ver. En este sentido, la luz deja de ser protagonista para convertirse en umbral, un límite poroso donde ocurre la transición.
La presencia del silencio atraviesa toda la serie. No como ausencia, sino como un estado de entrega y apertura que permite la aparición de lo sensible. Este silencio es también una forma de escucha: una disposición que sostiene el gesto fotográfico y lo transforma en experiencia.
El proceso de lectura y escritura acompaña cada imagen, funcionando como soporte invisible de la práctica. Es en ese diálogo entre palabra, pensamiento e imagen donde la serie se construye y se ordena, revelando que lo esencial en la fotografía no es lo que se muestra, sino lo que se percibe en el intervalo —ese espacio incierto y movedizo donde la imagen comienza a devenir conciencia.
Lola Mega
Fotógrafa y artista visual. Su formación se desarrolla en el campo de las artes visuales, con especial enfoque en la fotografía contemporánea.
Cursó el Programa de Artes Visuales en Proyecto Imaginario (2024–2025). Es Técnica Superior en Fotografía por la Escuela Argentina de Fotografía (2019–2022). Participó en las clínicas Historias en la palma de la mano (2023–2024) y Formas de perderse (2022), ambas coordinadas por Valeria Bellusci.
Su trabajo ha sido publicado en las ediciones Mi sombra no se quema con el fuego (La Luminosa Editorial, 2023) y Manifiesto para el proceso creativo (primera edición, 2024).
En 2022 realizó la muestra individual Fragmentos de un presente que ya pasó en RVL, Argentina, y en 2023 participó con la misma serie en la exposición colectiva virtual organizada por Selvática, Argentina.